NFT, chaos dans le monde de l'art (1/3)

Le marché de l'art n'avait pas encore connu sa révolution numérique jusqu'à ce jour de 2021 où le sigle NFT (jetons non fongibles) est apparu. Grâce à cette nouvelle technologie de transactions sur Internet, Beeple – pseudonyme de l'artiste numérique Mike Winkelmann – est alors devenu le troisième artiste vivant le plus cher au monde, derrière Jeff Koons et David Hockney. Son œuvre Everydays: the First 5 000 Days, un fichier numérique assemblant dessins et animations réalisés quotidiennement durant cinq mille jours d'affilée, a été vendue par la maison d'enchères Christie's pour un peu plus de 69 millions de dollars. Moins d'intermédiaires, de barrières à l'entrée pour les collectionneurs, plus d'argent pour les artistes : les NFT promettent de métamorphoser le marché de l'art. Une utopie en marche ?

Avenir incertain  
Mirage de l'ultralibéralisme ou avant-garde artistique ? Depuis l'apparition des NFT (jetons non fongibles) en 2017, un écran, une connexion Internet et un portefeuille de cryptomonnaie suffisent pour acquérir une œuvre numérique unique et authentifiée grâce à la blockchain. Déposées par leurs auteurs sur une place de marché Web3 (ou Web 3.0), toutes ces créations digitales méritent-elles de trouver leur place dans l'histoire de l'art ? Ou ne s'agit-il que d'un nouvel outil de spéculation imaginé par un capitalisme débridé ? Interrogeant artistes, collectionneurs, galeristes, historien de l'art, universitaire et juriste, cette série documentaire explore une révolution à l'avenir incertain.