Tracks

Esprit collectif, high kicks et vinyles rares : la Northern Soul séduit à nouveau les jeunes britanniques.

Comment le détournement de vieilles machines peut nous reconnecter à une musique de plus en plus dématérialisée ?

Explosions, sirènes et armes soniques : voilà comment des artistes neutralisent les bruits de la guerre sonore.

À contretemps des selfies, le portrait peint revient imposer sa temporalité.

Du chant des baleines au bruit du frigo, "Tracks" plonge dans l’esprit de l’artiste japonaise Ichiko Aoba.

Affranchis de la notion de plaisir interdit, des artistes explorent les fétichismes liés à la nourriture.

La musique folk politique fait son grand retour. "Tracks" ausculte ce regain d’intérêt pour la chanson engagée.

Née dans les années 1990 dans l’underground londonien, la jungle music revient, portée par une nouvelle scène.

L’Irlande donne de l’argent aux artistes et ça paye.

Sneakernet et serveurs locaux : reprendre le contrôle de nos échanges hors-ligne pour s’affranchir des GAFAM ?

Turnstile fouille dans la mallette à vinyles et parle de ses influences, de ses amis et de ses icônes.

Entre mainstream et underground, un festival à Turin dévoile comment l’avant-garde façonne la pop de demain.

Une nouvelle génération d’artistes-chercheurs plonge au coeur du silence marin pour révéler le bruit des poissons.

La scène graffiti est en pleine ébullition, et de nombreux artistes entendent tordre le cou aux clichés.

Des “scream queens” aux “queens who scream”, quand le cri devient politique.

Le triomphe de MAGA met la culture américaine sous pression

L'électro irlandaise fait revivre un héritage musical muselé par la colonisation britannique.

De la gestation au post-partum, des artistes font de la maternité un terrain d'exploration artistique extrême.

Azis, icône de la scène bulgare incarne la rupture entre musique folk et pop radicale.

Des millions de Chinois travaillent jusqu’à l’épuisement, mais l’artiste Maya arrive par la danse à s’extirper de cet engrenage.

Née dans les années 1990 dans l’underground londonien, la jungle music revient, portée par une nouvelle scène.

Le rap allemand fait sa révolution : plus féministe, plus collectif, plus solidaire et plus engagé socialement !

Des artistes contemporains fantasment le Moyen Âge pour mieux parler du présent.

La slut techno relègue les hommes au fond des clubs et met les femmes sous les projecteurs. 

Queer, digitale et cathartique, pourquoi l’hyperpop est-elle la nouvelle bande son des emo kids ?

Un festival techno dans un écosystème ravagé. Le temps d’un été, le sol asséché de la mer d’Aral mute en dancefloor .

La Batida, Lisbonne et ses banlieues aux platines.

Le festival Stihia, en Ouzbékistan, met en lumière une scène électro centrasiatique en plein essor.

Parti d'un mème, l'egg punk emmène la révolte du mouvement "no future" vers l'absurde.

Bienvenue dans l'univers des algoraves où les lignes de codes remplacent les platines.

La Phonk cumule des millions de streams et se décline désormais à l'infini sur Tiktok. Qui fait son succès ?

La scène rap napolitaine démonte les préjugés sur le Sud de l’Italie, en imposant sa langue et son style.

Nu-jazz, jazz fusion, jazz beats, jazz house : autant de déclinaisons d’un style qui fait son grand retour.

Né en Martinique, ce genre musical au rythme explosif signe une grande envolée culturelle pour l’île caribéenne.

Kollywood à Paris, hybrid bharatam, RnB carnatique… En Europe, les artistes tamouls réinventent leur culture.

150 000 streams sur Spotify qui ne rapportent rien... Alors, James Blake, BLVTH et Inéz prennent le large !

Quand la culture semble se résumer à des remix, remakes et autres suites. La fin de l’art aurait-elle sonné ?

A quoi sert la musique des jeux vidéo ? Comment créer le son parfait pour les accompagner ?

Comment les artistes peuvent-ils se démarquer avec succès du mainstream ?

L’italo disco, genre musical né dans les années 1980, fait son grand retour en Europe et détrône presque la techno sur les pistes de danse berlinoises.