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Elle a débarqué en France avec ses yeux de biche et un son accent à couper au couteau. Retour sur l'œuvre de la chanteuse et actrice Jane Birkin, retrouvée sans vie le 16 juillet 2023 à l'âge de 76 ans.

La réalisatrice Laetitia Masson lui avait envoyée une lettre...

Portrait court en hommage à l’icône pop.

Hommage à Jane Birkin 

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Les films 

Trois bonnes raisons de voir "La passagère"

"La Main au collet" est un pur divertissement, une parenthèse légère et colorée dans la filmographie d’Alfred Hitchcock. Le cinéaste n’en demeure pas moins fidèle à ses préoccupations morales. Il y est encore question de transfert de crime, de mensonge et de culpabilité. "La Main au collet" offre surtout à Hitchcock l’occasion rêvée d’appliquer ses théories sur le sexe glacé.

Un divertissement, une parenthèse légère et colorée dans la filmographie d’Alfred Hitchcock.

"La main au collet" d'Alfred Hitchcock - Un regard, une minute

Corsaire issu de la haute noblesse espagnole, Emilio de Vintimille se lance à la poursuite du cruel duc Van Gould. Fidèle à l’esprit de Salgari, et aux propres convictions politiques de Sollima, ce beau film met en scène un héros chevaleresque, en lutte contre le racisme, la vilenie des puissants et les méfaits du colonialisme.

Corsaire issu de la haute noblesse espagnole, Emilio de Vintimille se lance à la poursuite du cruel duc Van Gould.

"Le corsaire noir" de Sergio Sollima - Un regard, une minute

Adapté de très nombreuses fois au cinéma, Guerre et paix de Tolstoï est une œuvre qui se prête au très grand écran tant son romanesque est géant. Le russe Sergueï Bondartchouk en livre une version qui est certainement la plus magnifique jamais réalisée et toujours inégalée à ce jour. 

Le russe Sergueï Bondartchouk livre une version de "Guerre et Paix" qui est certainement la plus magnifique jamais réalisée et toujours inégalée à ce jour. 

"Guerre et paix" de Sergueï Bondartchouk - Un regard, une minute

Filmé avec fougue, cette histoire de défis en tous genres choisit de faire tout passer : les émotions, les idées, les enjeux, par le corps et en particulier un corps féminin, celui de la comédienne et future réalisatrice Leni Riefenstahl. Avec une grâce vigoureuse et sportive, la jeune femme exalte le monde autour d’elle par sa beauté toujours sur la brèche. 

Grand classique du cinéma muet allemand, la montagne sacrée est une lutte permanente entre l’homme et l’homme, entre l’homme et la femme.

"La montagne sacrée" d'Arnold Franck - Un regard, une minute

Valmont est une variation des Liaisons dangereuses de Chloderlos de Laclos. Le titre axe tout sur le personnage principal masculin, catalyseur de passions humaines, mais aussi celui qui déclenche le mouvement. Réalisé avec une très éclatante légèreté par le tchèque Milos Forman, ce film est un tourbillon dans lequel tous ceux qui approchent se laissent emporter. 

Réalisé avec une très éclatante légèreté par le tchèque Milos Forman, ce film est un tourbillon dans lequel tous ceux qui approchent se laissent emporter. 

"Valmont" de Miloš Forman - Un regard, une minute

Immense succès populaire aux Etats-Unis, "L’Homme des vallées perdues" de George Stevens est au western ce que "Le Magicien d’Oz" est à la comédie musicale ou "La vie est belle" au mélodrame : une anomalie devenue pour certains un modèle, voire un monument au fil du temps. Le film est raconté du point de vue d'un enfant qui idéalise ou fantasme tout ce qu'il observe.

"L’Homme des vallées perdues" de George Stevens est au western ce que "Le Magicien d’Oz" est à la comédie musicale ou "La vie est belle" au mélodrame : une anomalie devenue uen référence.

"L'homme des vallées perdues" de George Stevens - Un regard, une minute

Kirk Douglas prête son énergie à "Ulysse", qui ose défier les dieux pour assouvir sa soif d’aventure. La structure du film de Mario Camerini, constitué de retours en arrière, est inhabituelle. Elle traduit l’amnésie d’Ulysse et souligne la modernité d’un héros complexe et violent, à la recherche de soi, déchiré entre son désir de voyage et son amour pour Pénélope. 

Kirk Douglas prête son énergie à "Ulysse", qui ose défier les dieux pour assouvir sa soif d’aventure. 

"Ulysse" de Mario Camerini - Un regard, une minute

Le dernier empereur est un biopic sur la vie hors norme de Puyi, dernier empereur de Chine de sa naissance en tant que dieu vivant, jusqu’à son expulsion de la Cité interdite. Ce film fleuve du cinéaste italien Bernardo Bertolucci, est un voyage à travers l’Asie du 20ème siècle, son influence, son immense culture millénaire bientôt remplacée par une autre toute nouvelle, celle du régime communiste.

Le dernier empereur est un biopic sur la vie hors norme de Puyi, dernier empereur de Chine de sa naissance en tant que dieu vivant, jusqu’à son expulsion de la Cité interdite. 

"Le dernier empereur" de Bernardo Bertolucci - Un regard, une minute

Rio Lobo est un western crépusculaire. C'est le dernier film du vétéran Howard Hawks réalisé en 1970. Rio Lobo joue sur cette même idée de petites villes de l'ouest sauvage, où le bien doit triompher de l'ombre. Face à un John Wayne vieillissant qui se fait vanner pour ses kilos en trop, les femmes donnent le tempo en surgissant soudainement. 

Rio Lobo est un western crépusculaire. C'est le dernier film du vétéran Howard Hawks réalisé en 1970.

"Rio Lobo" de Howard Hawks - Un regard, une minute

« Les aventures d’Arsène Lupin » est un film de manipulations en tous genres. Derrière une vision aimablement divertissante, c’est l’ironie qui pointe. Arsène Lupin est un héros qui se fiche de tout.Sa tranquillité domestique d’Arsène Lupin respire l’intelligence de celui qui échappe avec bonheur, à une société bourgeoise jugée grotesque.

Arsène Lupin est un héros qui se fiche de tout. Il échappe avec bonheur à une société bourgeoise jugée grotesque.

"Les aventures d'Arsène Lupin" de Jacques Becker - Un regard, une minute

Derrière un titre d'une poésie toute pragmatique, Les Parapluies de Cherbourg, se cache une œuvre d'une immense flamboyance. Le réalisateur au regard mélancolique, Jacques Demy, a ainsi réussi ce prodige : il montre combien la vie quotidienne est un univers magnifique, infini, plein de débordements.

Derrière un titre d'une poésie toute pragmatique se cache une œuvre d'une immense flamboyance.

"Les Parapluies de Cherbourg" de Jacques Demy - Un regard, une minute

"Le Corbeau" est un chef-d’œuvre dont il faut relativiser la noirceur et le pessimisme. Clouzot raconte une double renaissance morale. Il laisse penser qu’une saignée est nécessaire pour que le pays s’extirpe de la boue. Le personnage de Pierre Fresnay est ramené à la vie par une infirme génialement interprétée par la sensuelle Ginette Leclerc.

"Le Corbeau" est un chef-d’œuvre dont il faut relativiser la noirceur et le pessimisme.

"Le Corbeau" de Henri-Georges Clouzot - Un regard, une minute

Harry Caul est un spécialiste de la filature. En espionnant une foule, il se rend compte qu’un complot se trame et met un couple en danger de mort. Palme d’or au festival de Cannes, Conversation secrète de Francis Ford Coppola est un film d’espionnage et de paranoïa en milieu urbain moyen.

Conversation secrète de Francis Ford Coppola est un film d’espionnage et de paranoïa en milieu urbain moyen. 

"Conversation secrète" de Francis Ford Coppola - Un regard, une minute

Trois bonnes raisons de voir "La grande magie"

Grand classique du cinéma mondial, film culte, "La vie est belle" de Frank Capra, est une œuvre sur le miracle de la vie. Avec malice, Capra oblige son héros suicidaire à prendre le recul que personne n’a jamais le temps de prendre sur sa propre existence. Cette petite mise à distance a pour but une idée simple, celle que le pire n’est jamais obligatoire ou que le meilleur reste à venir. 

Un homme bon mais désespéré se voit offrir la possibilité de regarder la vie de ses proches s’il n’était pas né.

"La vie est belle" de Frank Capra - Un regard, une minute

Au-delà de son statut iconique, “Certains l’aiment chaud” repose sur un audacieux mélange des genres. Le film criminel le plus noir dérape vers la comédie la plus délirante. Le réalisateur Billy Wilder est l’héritier cinématographique direct de la peinture vériste allemande des années 20, représentant le grotesque, le burlesque et le pittoresque de la nature humaine.

Le succès de "Certains l'aiment chaud" repose sur un audacieux mélange des genres : le film criminel le plus noir dérape vers la comédie la plus délirante. 

"Certains l'aiment chaud" de Billy Wilder - Un regard, une minute

La grande attaque du train d'or est signé de l’américain Michael Crichton, réalisateur notamment de Jurassic Park. Tourné essentiellement en Irlande, il se base sur un fait divers réel, bien moins glorieux et moins joyeux que dans la fiction. L'histoire baigne cependant dans le climat de répression liée à l’époque victorienne et fait de ses criminels un type de résistants.

Le film décrit le braquage d’un train, en 1855, alors qu'aucun vol n’a encore été commis dans un train en marche.

Trois bonnes raisons de voir "La grande attaque du train d'or"

Alexandre, jeune parisien fait l’expérience de la vie grâce à quelques femmes remarquables. Il y aurait bien de façons toutes valables de résumer La Maman et la putain. Ce très grand film, aujourd’hui classique du patrimoine mondial cinématographique, est un voyage au cœur d’une âme qui ne sait rien, et tente de tenir sans rien se dire, sans jamais rien savoir du lendemain.

Alexandre, jeune parisien fait l’expérience de la vie grâce à quelques femmes remarquables. 

"La maman et la putain" de Jean Eustache - Un regard, une minute

Anna est cinéaste. Elle se rend en Allemagne pour présenter son dernier film. Jeune femme diaphane et dotée d'une très forte intériorité, elle accueille sans défiance les rencontres et les corps qui surgissent devant elle. "Anna vit sa vie sans tricherie ni mensonge", aurait pu être l'autre titre du film de Chantal Akerman : Les rendez-vous d'Anna.

Anna est cinéaste. Elle se rend en Allemagne pour présenter son dernier film. 

"Les rendez-vous d’Anna" de Chantal Akerman - Un regard, une minute

Dans l’œil d’ARTE ce mois-ci : 12 films européens du ArteKino Festival, l’adaptation monumentale russe de "Guerre et Paix" signée Bondartchouk et le meilleur du cinéma classique hollywoodien pour les fêtes.

Les films du mois de décembre: aperçu en 1 minute

Du 1er au 31 décembre 2024, découvrez 12 films européens et votez pour le Prix du public.

ArteKino Festival 2024

Dès le 17 novembre,le festival cinéphile d’ARTE revient pour une 8e édition avec le meilleur des coproductions récentes de la chaîne.

ARTE fait son cinéma

"Chronique d'une liaison passagère" est une invention magique d'Emmanuel Mouret. Avec un sens de l'impromptu permanent, le cinéaste de sentiments modernes, bouscule ses deux personnages principaux sans principes, dans les joies et les surprises d'une aventure amoureuse solaire. Ils sont deux adultes au passé inconnu, toujours prêts sans le savoir à vivre un futur toujours plus fantaisiste, car tout n'est qu'un passage.

Emmanuel Mouret, quand Ingmar Bergman rencontre les Marx Brothers

Conversation avec Emmanuel Mouret autour de "Chronique d’une liaison passagère"

Emmanuel Mouret en 7 films: une variation autour du sentiment amoureux.

Les films d'Emmanuel Mouret

Au lendemain du décès soudain de Chantal Akerman en octobre 2015, la cinéaste Laetitia Masson lui envoyait, dans le cadre de Blow up, cette lettre posthume…

Au lendemain du décès de Chantal Akerman en octobre 2015, Laetitia Masson lui envoyait cette lettre posthume…

Chantal Akerman par Laetitia Masson

Golden Eighties, La Captive, Toute une nuit et bien d’autres… la ressortie en salles cette semaine de nombreux films de Chantal Akerman, ainsi qu’une nouvelle exposition au Musée du jeu de Paume, nous permettent d’évoquer en longueur le travail de la cinéaste bruxelloise. En commençant avec Thierry Jousse par l’omniprésence de la musique dans ses films…

La ressortie en salles de nombreux films de C. Akerman nous permet d’évoquer son travail. En commençant avec Thierry Jousse.

Blow up - Les B.O. de Chantal Akerman

C’est l’histoire d’une artiste d’aujourd’hui, l’autrice et cinéaste Valérie Mréjen (Pork and Milk, Troisième personne ou récemment La Jeune artiste) marquée pendant ses études à l’école des Beaux-Arts par un film de Chantal Akerman tourné à New York à la fin des années 70 : News from Home…

C’est l’histoire d’une artiste d’aujourd’hui, Valérie Mréjen marquée pendant ses études par un film de Chantal Akerman.

Blow up - Chantal Akerman par Valérie Mréjen

ARTE vous propose six films de Chantal Akerman, pionnière du cinéma féministe.

Le cinéma de Chantal Akerman

ARTE rend hommage à Louis Malle, cinéaste solitaire, voyageur et inclassable, à travers une collection de dix films. 

Le cinéma de Louis Malle

Plongez dans l’univers enchanté et merveilleux de Jacques Demy, cinéaste à l’esthétique coloriste et joyeuse, à travers dix films et un documentaire inédit.

Le cinéma de Jacques Demy

Cinéaste nomade et polylglotte, Yohann Kouam cherche à conférer un nouvel imaginaire à la banlieue urbaine. « Court-Circuit » a suivi la fabrication de son nouveau film « Après l’aurore ».

Réalisateur de « Après l’aurore »

Rencontre avec Yohann Kouam

Cynthia Calvi aime réaliser des documentaires animés. Elle nous parle de son nouveau film « Gigi ».

Réalisatrice de « Gigi »

Rencontre avec Cynthia Calvi

C’est à La Recyclerie, où Violette Gitton a passé de nombreuses après-midis pour peaufiner l’écriture de son film, que nous retrouvons la réalisatrice. Elle nous explique comment est né son film "Ce qui appartient à César", racontant une agression sexuelle vue par le petit frère de la victime.

Réalisatrice de "Ce qui appartient à César"

Violette Gitton nous explique comment est né son film "Ce qui appartient à César".

Rencontre avec Violette Gitton

Le jeune artiste franco-allemand, Lucas Malbrun, nous raconte comment est né son nouveau film, "Margarethe 89".

Réalisateur de "Margarethe 89"

Rencontre avec Lucas Malbrun

Formé à l’école du cinéma documentaire, Nicolas Giuliani a réalisé « L’Envoûtement », une fiction tournée en Dordogne, dans un ESAT, avec des personnes en situation de handicap.

Réalisateur de "L’Envoûtement"

Rencontre avec Nicolas Giuliani

Tzor Edery concentre son travail sur l’expérience des minorités et Tom Prezman intègre souvent dans ses films sa propre histoire familiale et ses expériences queer. Court-Circuit a suivi la fabrication de leur film « Maurice’s Bar ».

Réalisateurs de "Maurice's bar"

Rencontre avec Tzor Edery et Tom Prezman

Réalisateur croate, Nebojša Slijepcevic a signé de nombreux documentaires, séries et courts métrages pour la télévision, dont « Gangster of Love », l’un des plus grands succès au box office dans son pays. Il nous parle de son nouveau film, Palme d’or du court métrage à Cannes cette année, « L’homme qui ne se taisait pas ».

Réalisateur de « L’homme qui ne se taisait pas »

Nebojša Slijepcevic nous parle de son film, Palme d’or à Cannes cette année, « L’homme qui ne se taisait pas ».

Rencontre avec Nebojša Slijepcevic

Réalisatrice de "Papillon"

Rencontre avec Florence Miailhe

Solène Chalvon-Fioriti est journaliste et grande reportrice. Elle a réalisé plusieurs documentaires sur l’Afghanistan et publié le livre "La Femme qui s’est éveillée, une histoire afghan"e. Elle a vu pour nous "Na Marei".

"Na Marei - L'invisible" vu par Solène Chalvon-Fioriti

Court-Circuit a suivi la fabrication de « Portrait de famille », film d’animation en marionnettes de l’artiste peintre, graphiste et animatrice Lea Vidakovic.

Making of "Portrait de famille"

Benjamin Barthe est rédacteur en chef adjoint pour l'étranger au journal Le Monde. Il a remporté le prix Albert-Londres pour une série d’articles sur la Palestine où il a vécu et travaillé en tant que journaliste correspondant. Il commente pour nous "Une orange de Jaffa".

"Une orange de Jaffa " vu par Benjamin Barthe

Illustratrice et réalisatrice de films d’animation, Fabienne Wagenaar alterne travaux de commande et projets personnels. Elle nous dévoile son film « Plus douce est la nuit » à travers ce making of !

Réalisatrice de « Plus douce est la nuit »

Rencontre avec Fabienne Wagenaar

Rencontre avec Camille Monnier, réalisatrice et illustratrice. Son film « Soleil gris » était en compétition aux Pardi di domani de Locarno !

Réalisatrice de « Soleil gris »

Rencontre avec Camille Monnier

Gianluigi Toccafondo est l’un des grands réalisateurs d’animation contemporains. Il met en mouvement la peinture à travers une technique singulière qu’il utilise depuis trente ans. Court-Circuit a suivi la fabrication de « La Voix des Sirènes ».

Réalisateur de "La voix des sirènes"

Rencontre avec Gianluigi Toccafondo

Découvrez 15 courts métrages de fiction et d'animation sélectionnés pour les César 2025.

En lice pour les César 2025

BELLES CICATRICES

Gros plan sur le cinéma de l'Autrichien Michael Haneke en onze films

Le cinéma de Michael Haneke

En quelques films puissants, la comédienne devenue cinéaste Nicole Garcia, a créé un monde très romanesque. Les hommes autant que les femme s »y dévoilent autour de trahisons, de secrets enfouis, d’argent et de sentiments qui emportent tout. Heureusement. L’univers fictionnel de Garcia est trouble comme le danger et prenant comme la quête de l’amour.

Histoires multiples autour des sentiments, Nicole Garcia décrypte son cinéma infiniment romanesque.

Conversation avec Nicole Garcia

Un cycle balayant trois décennies d'une filmographie sensible et éclectique et une conversation avec la cinéaste.

Le cinéma de Nicole Garcia

Avant d’être cinéaste, Robert Guédiguian s’est toujours dit qu’il serait un militant qui vivrait intensément. Son cinéma lui ressemble, il est de l’Estaque, il est arménien, il cavale avec joie, il s’arrête avec gravité. C’est un cinéma qui constitue une comédie humaine racontée souvent comme un conte avec la dose d’échappée poétique nécessaire à la vie.

En plus de 40 ans de cinéma, Robert Guédiguian a bâti une œuvre militante, joyeuse, sensuelle et grave.

Conversation avec Robert Guédiguian

À travers un cycle de cinq films, plongez dans la filmographie profondément militante du cinéaste marseillais, marquée par un féminisme évident

Le cinéma de Robert Guédiguian

Masterclasses et portraits des figures du cinéma

Les grands du 7e art

Cinq films une conversation pour donner un aperçu varié du talent de Catherine Corsini .

Le cinéma de Catherine Corsini

Les films à ne pas manquer chaque semaine dans votre boîte mail

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Intarissable conteur d'histoires et éternel amoureux du septième art, embarquez pour un "itinéraire Claude Lelouch".

Le cinéma de Claude Lelouch

La sortie en salles cette semaine des Femmes au balcon de Noémie Merlant dans lequel trois co-locatrices sont intriguées par un étrange voisin, nous a donné envie de parler de voisinage dans Blow up.

La sortie en salles des Femmes au balcon de Noémie Merlant nous a donné envie de parler de voisinage.

Blow up - Voisins au cinéma

La sortie en salles toute récente de La Passion selon Béatrice qui suit Béatrice Dalle sur les traces de Pier Paolo Pasolini, nous a donné envie de revenir sur la carrière mouvementée de l’actrice française en 10 petites madeleines.

La sortie en salles de La Passion selon Béatrice, nous a donné envie de revenir sur la carrière de l’actrice.

Blow up - C'est quoi Béatrice Dalle ?

C’est peu dire que la musique a accompagné la carrière de Jeanne Moreau de ses débuts dans les années 50 aux années 2000. Thierry Jousse fait le point…

C’est peu dire que la musique a accompagné la carrière de Jeanne Moreau. Thierry Jousse fait le point…

Blow up - Les B.O. de Jeanne Moreau

La sortie en salle cette semaine de Conclave avec Ralph Fiennes, nous a donné envie de vous remontrer l'épisode de Dominique Gonzalez-Foerster consacré à l'acteur.

La sortie de Conclave avec Ralph Fiennes, nous a donné envie de vous remontrer l'épisode de D. Gonzalez-Foerster.

L'Acteur anglais par Dominique Gonzalez-Foerster

Voici un nouvel épisode de notre rubrique consacrée à une année au cinéma. Alors voyageons à nouveau dans le temps et revenons 23 ans en arrière, à l’année 2001.

Voici un nouvel épisode de notre rubrique consacrée à une année au cinéma. 

Blow up - L'année 2001 au cinéma

Predator, Piège de cristal, Octobre rouge, Last Action Hero : John McTiernan ou l'Art d'ouvrir un film par Alexandre Vuillaume-Tylski. 

Predator, Piège de cristal, Last Action Hero : John McTiernan ou l'Art d'ouvrir un film par A. Vuillaume-Tylski. 

Blow up - Les génériques de John McTiernan

L'arrivée du Beaujolais nouveau nous a donné envie d’un petit sujet viticole dans Blow up.

Blow up - Le vin au cinéma

La ressortie en salle de plusieurs films avec Pierre Richard, nous a donné envie de vous remontrer la chronique musicale de Thierry Jousse consacrée à l'acteur.

La ressortie de plusieurs films avec P. Richard, nous a donné envie de vous remontrer l'épisode de T. Jousse.

Blow up - Les B.O. de Pierre Richard

Que pouvait-on voir en 1991 au cinéma ? 

Blow up - L'année 1991 au cinéma

La sortie en salles cette semaine de Gladiator II, toujours signé Ridley Scott, a donné envie à Johanna Vaude d'un petit sujet tout en montage (et en musique) sur les gladiateurs au cinéma.  

La sortie de Gladiator II a donné envie à Johanna Vaude d'un petit sujet tout en montage sur les gladiateurs.

Blow up - Gladiateurs par Johanna Vaude

La sortie en salles de Fnalement de Claude Lelouch, nous permet de vous remontrer l'épisode de Thierry Jousse sur les B.O. du cinéaste.

La sortie de Finalement de Claude Lelouch, nous permet de vous remontrer l'épisode de Thierry Jousse.

Blow up - Claude Lelouch par Thierry Jousse

La sortie en salles cette semaine d’Une part manquante avec notamment Romain Duris nous permet de vous remontrer notre sujet tout en danses, chants et musiques…

La sortie en salles d’Une part manquante nous permet de vous remontrer notre sujet spécial Romain Duris.

Blow up - Romain Duris en musiques

La sortie en salles toute récente de la Palme d’or Anora de Sean Baker qui fait le portrait d’une travailleuse du sexe nous permet de parler d'un thème majeur de l'Histoire du cinéma : la prostitution.

La sortie en salles d'Anora nous permet de parler d'un thème majeur de l'Histoire du cinéma : la prostitution.

Blow up - La prostitution au cinéma

A l'occasion de la sortie en salles cette semaine de Here, Alexandre Vuillaume-Tylski pose cette question simple : que nous disent les génériques de Robert Zemeckis ?

A l'occasion de la sortie de Here, A. Vuillaume-Tylski pose cette question : que nous disent les génériques de R. Zemeckis ?

Blow up - Les génériques de Robert Zemeckis

Eh tiens si on profitait de la sortie de Here du trio Robert Zemeckis / Robin Wright / Tom Hanks pour revoir façon zapping Forrest Gump ?

Eh tiens si on profitait de la sortie de Here pour revoir façon zapping Forrest Gump ?

Blow up - Forrest Gump en 6 minutes

Phantom of the Paradise fête ses 50 ans ! Voici 5 bonnes raisons de se replonger dans le chef-d’œuvre de Brian De Palma…

Voici 5 bonnes raisons de se replonger dans le chef-d’œuvre de Brian De Palma…