Gewinnen Sie zwei Freikarten zur Ausstellung Grow it, show it! Haare im Blick von Diane Arbus bis TikTok, vom 13.09.24 bis 12.01.25 im Museum Folkwang in Essen.

Melden Sie sich mit Ihrem MeinARTE-Konto an, um an der Verlosung teilzunehmen. Die Teilnahme an der Verlosung ist möglich bis einschließlich 11.10.2024.&nbsp;

&nbsp;

Die Fotografieausstellung Grow it, Show it! Haare im Blick von Diane Arbus bis TikTok im Museum Folkwang beleuchtet die Rolle von Frisuren in Gesellschaft, Politik und Alltag anhand einer breitgefächerten Auswahl historischer und zeitgenössischer Fotografien, Videos und Filmclips aus Kunst, Mode und Social Media.

&nbsp;

Von ikonischen Werken wie J.D. 'Okhai Ojeikeres Dokumentation nigerianischer Frisuren bis hin zu den Arbeiten des Künstlers und Modefotografen Suffo Moncloa für Gucci zeigt die Überblicksausstellung, dass Haare weit mehr sind als nur ein modisches Accessoire. Fotograf:innen wie Helmut Newton oder Chaumont-Zaerpour und Künstler:innen wie Hoda Afshar, Thandiwe Muriu oder Maria Tomanova zeigen anhand von Exponaten vom 19. Jahrhundert bis in die Gegenwart, dass Haarbilder nicht nur Gegenstand der Schönheitsindustrie, sondern auch queer-feministischer, körperpolitischer und postkolonialer Diskurse sind. Gleichzeitig untersucht die umfassende Themenausstellung, wie sich Bilder von Haaren im Laufe der Zeit verfestigt und Trends definiert haben und welche zentrale Rolle dabei die Geschichte der Fotografie sowie Social-Media-Formate spielen.

Grow it, show it! Haare im Blick von Diane Arbus bis TikTok

Gewinnen Sie je zwei Freikarten zur Ausstellung Caspar David Friedrich. Wo alles begann, vom 24.08.24 bis 05.01.25 im Albertinum und vom 24.08.24 bis 17.11.24 im Kupferstich Kabinett Dresden.

Melden Sie sich mit Ihrem MeinARTE-Konto an, um an der Verlosung teilzunehmen.

&nbsp;

Über 40 Jahre war Dresden der Lebensmittelpunkt Friedrichs (1774 – 1840). Hier entstanden die Hauptwerke des Zeichners und Malers, die heute weltweit als bedeutendste Zeugnisse der Deutschen Romantik gelten. Viel Inspiration fand er in der Natur – auf seinen Wanderungen in der näheren und weiteren landschaftlichen Umgebung Dresdens. Seine Landschaftsgemälde gehören zu den international bekanntesten Werken der Kunst. Die Ausstellung anlässlich des 250. Geburtstages des Künstlers, versammelt über 200 Zeichnungen und Gemälde Caspar David Friedrichs in zwei Museen der Staatlichen Kunstsammlungen Dresden, dem Kupferstich-Kabinett und dem Albertinum. Ergänzt wird die Schau durch zahlreiche Leihgaben aus deutschen und europäischen Museen, darunter die Hamburger Kunsthalle, die Kunstsammlungen Chemnitz, das Museum Folkwang, das Museo Thyssen-Bornemisza in Madrid und das Belvedere in Wien.&nbsp;

&nbsp;

In der Ausstellung im Albertinum werden Friedrichs Gemälde den wichtigsten Landschaftsbildern aus der Dresdner Gemäldegalerie Alte Meister gegenübergestellt, die ihn einst inspiriert haben. Das Kupferstich-Kabinett im Dresdner Residenzschloss lenkt den Blick auf Caspar David Friedrichs künstlerischen Prozess. Friedrichs Zeichnungen sind von großer Einfühlsamkeit und gleichzeitig Genauigkeit geprägt. Neben herausragenden Zeichnungen besitzt das Dresdner Kupferstich-Kabinett mit einer einzigartigen Handschrift von Friedrich einen besonderen Schatz, der in der Ausstellung vorgestellt wird.

&nbsp;

&nbsp;

<iframe allowfullscreen="true" frameborder="0" height="406" scrolling="no" src="https://www.arte.tv/embeds/de/122264-000-A?autoplay=false&amp;platform=EXTERNAL" style="transition-duration:0;transition-property:no;margin:0 auto;position:relative;display:block;background-color:#000000;" title="Caspar David Friedrich. Wo alles begann - Rendez-vous Kultur" width="720"></iframe>

Caspar David Friedrich. Wo alles begann

Gewinnen Sie zwei Freikarten für die Ausstellung Im Dialog mit Benin – Kunst, Kolonialismus und Restitution, vom 23.08.2024 bis zum 16.02.2025 in Zürich.

Melden Sie sich mit Ihrem MeinARTE-Konto an, um an der Verlosung teilzunehmen. Die Teilnahme an der Verlosung ist möglich bis einschließlich 28.09.2024.

&nbsp;

Das Königtum Benin im heutigen Nigeria steht im Zentrum der Debatte um die Rückgabe von geraubtem Kulturgut aus Afrika. Im Jahre 1897 eroberte die britische Armee dessen Hauptstadt Benin City und plünderte Tausende von Ritual- und Prestigeobjekten aus dem Palast. Doch Benin ist nicht nur für seine koloniale Vergangenheit bekannt. Es blickt vielmehr auf eine lange, mit Europa eng verflochtene Geschichte zurück und steht für ihre hochwertige Kunstproduktion von Objekten aus Messing, Elfenbein, Terrakotta oder Holz, die bis heute lebendig ist.

&nbsp;

Die Ausstellung beleuchtet die Geschichte, Gegenwart und Zukunft von Sammlungen aus kolonialem Kontext. Erstmals wird die Kunstgeschichte Benins auch historisch und kulturvergleichend eingeordnet. Das Museum Rietberg arbeitet dabei mit Partner*innen aus Nigeria und der Diaspora in der Schweiz zusammen. Dieser kollaborative Ansatz umfasst sowohl die Erforschung der Objekte, mit ihren Provenienzen, als auch das Kuratieren der Ausstellung. Die Herausforderung ist, wie wir – in der Schweiz und in Nigeria – mit Fragen von kolonialem Unrecht und Restitution, Wissensarchiv und Identität sowie Erinnerung und Heilung umgehen.

&nbsp;

Gezeigt werden etwa vierzig Kunstwerke aus Benin und benachbarten Kunstregionen sowie Objektbiografien, die den Kunsthandel und die Rezeption der Werke thematisieren. In der Dauerausstellung sind verschiedene Positionen zeitgenössischer Künstler und Künstlerinnen zu sehen. Historische Dokumente und Fotografien, sowie Multimediastationen tragen zur Vertiefung des Themas bei. 

&nbsp;

&nbsp;

<iframe allowfullscreen="true" frameborder="0" height="406" scrolling="no" src="https://www.arte.tv/embeds/de/122266-000-A?autoplay=false&amp;platform=EXTERNAL" style="transition-duration:0;transition-property:no;margin:0 auto;position:relative;display:block;background-color:#000000;" title="Im Dialog mit Benin – Kunst, Kolonialismus und Restitution - Rendez-vous Kultur" width="720"></iframe>

Im Dialog mit Benin – Kunst, Kolonialismus und Restitution

Gewinnen Sie zwei Freikarten für einen Kulturprogrammpunkt Ihrer Wahl im Rahmen der Frankfurter Buchmesse. Den Tag Ihres Besuchs auf der Frankfurter Buchmesse können Sie nach Verfügbarkeit frei auswählen.

Melden Sie sich mit Ihrem MeinARTE-Konto an, um an der Verlosung teilzunehmen. Die Teilnahme an der Verlosung ist möglich bis einschließlich 04.10.2024.

&nbsp;

Die Frankfurter Buchmesse bringt im Oktober die Branche zusammen: als Ort für internationale Begegnungen, Handelsplatz, Literaturschau und Plattform für den demokratischen Austausch.

&nbsp;

ARTE präsentiert auf mehreren Bühnen Gespräche mit Autorinnen und Autoren, Diskussionen und Poetry Slams. Im Vordergrund stehen Literatur und Kultur des Gastlandes Italien.&nbsp;

&nbsp;

Literaturbühne von ARD, ZDF und 3sat

&nbsp;

Mittwoch, 16.10. um 14.30 Uhr&nbsp;

<ul>
	<li>Der ARTE-Talk mit Francesca Melandri&nbsp;</li>
</ul>

&nbsp;

Donnerstag, 17.10. um 17.30 Uhr&nbsp;

<ul>
	<li>ARTE Poetry Slam mit Aileen Schneider&nbsp;</li>
</ul>

&nbsp;

Freitag, 18.10. um 17.30 Uhr

<ul>
	<li>ARTE Poetry Slam mit Jan Cönig</li>
</ul>

&nbsp;

Samstag, 19.10. um 17.30 Uhr&nbsp;

<ul>
	<li>ARTE Poetry Slam mit Pauline Puhze&nbsp;</li>
</ul>

&nbsp;

Kino, Deutsches Filmmuseum

&nbsp;

Freitag, 18.10. um 18.00 Uhr&nbsp;

<ul>
	<li>Filmpremiere "Italo Svevo" von Allessandro Melazzini&nbsp;</li>
</ul>

&nbsp;

Frankfurt Studio, Halle 4.0, Saal Europa&nbsp;

&nbsp;

Freitag, 18.10. um 16.30 Uhr&nbsp;

<ul>
	<li>ARTE Literaturtalk "Das Buch meines Lebens" mit Jagoda Marinic</li>
</ul>

&nbsp;

Frankfurter Buchmesse

Gewinnen Sie zwei Freikarten für beide Ausstellungen des Museums Reinhard Ernst (mre) in Wiesbaden: die Eröffnungsausstellung Farbe ist alles! vom 23.06.2024 bis 23.06.2026 und die Sonderausstellung Fumihiko Maki – Maki &amp; Associates: Für eine menschliche Architektur&nbsp;vom 23.06.2024 bis zum 09.02.2025.

Melden Sie sich mit Ihrem MeinARTE-Konto an, um an der Verlosung teilzunehmen. Die Teilnahme an der Verlosung ist möglich bis einschließlich 11.10.2024.

&nbsp;

Das neue Museum Reinhard Ernst (mre) bereichert die deutsche Museumslandschaft um eine wichtige Farbe: Das mre ist das erste Museum, das sich ausschließlich der abstrakten Kunst widmet. Erstmals werden hier die hochkarätigen internationalen Werke der Sammlung Reinhard Ernst der breiten Öffentlichkeit zugänglich gemacht.

&nbsp;

Die Eröffnungsausstellung des Museums zeigt unter dem Titel Farbe ist alles! eine Auswahl der Privatsammlung des Wiesbadener Unternehmers in der dafür entstandenen Museumsarchitektur von Fumihiko Maki. Leitmotiv und Ausgangspunkt dieser Schau ist die intensive Auseinandersetzung mit Farbe. Abstrakte Malerei aus Europa, den USA und Japan der letzten 75 Jahre steht im Zentrum der Präsentation. Helen Frankenthaler, Tōkō Shinoda, K.O. Götz oder Katharina Grosse: Obwohl die versammelten Künstler und Künstlerinnen zu unterschiedlichen Zeiten und an verschiedenen Orten wirk(t)en, zeigen sie alle ein radikal neues Verständnis von Malerei.

&nbsp;

Die erste Sonderausstellung Fumihiko Maki – Maki &amp; Associates: Für eine menschliche Architektur ist dem jüngst verstorbenen Architekten des mre gewidmet. Sie zeigt Modelle einiger der herausragenden Projekte des Pritzker-Preisträgers, darunter des Towers 4 World Trade Center in New York.

Museum Reinhard Ernst

Gewinnen Sie zwei Freikarten für das Doppelkonzert Michael Wollny &amp; Joachim Kühn mit Cécile McLorin Salvant im Rahmen der Leipziger Jazztage&nbsp;am 19.10. in der Oper Leipzig.

Melden Sie sich mit Ihrem MeinARTE-Konto an, um an der Verlosung teilzunehmen. Die Teilnahme an der Verlosung ist möglich bis einschließlich 11.10.2024.

&nbsp;

Die zu DDR-Zeiten gegründeten Leipziger Jazztage präsentieren ein Doppelkonzert mit den Pianisten Joachim Kühn und Michael Wollny sowie der Sängerin Cécile McLorin Salvant.

&nbsp;

Joachim Kühns musikalische Kompromisslosigkeit verbindet ihn mit dem 34 Jahre jüngeren Leipziger Pianisten Michael Wollny. Anfang des Jahres erschien das neue Album »Duo« der beiden Pianisten. Kürzlich gab Kühn bekannt, sich Ende dieses Jahres von der Konzertbühne zurückziehen zu wollen. Vorher aber wird er gemeinsam mit Wollny noch einmal für einen fulminanten Auftritt in der Leipziger Oper gastieren.

&nbsp;

Cécile McLorin Salvant gewinnt im Jahr 2010 mit nur 21 Jahren den ersten Preis bei der Thelonious Monk Vocal Jazz Competition. Auf ihrem letzten, 2023 erschienenen Album »Mélusine« besingt sie die gleichnamige mythische Sagengestalt – dieses Mal in überwiegend französischer, aber auch in kreolischer sowie okzitanischer Sprache.

&nbsp;

&nbsp;

<iframe allowfullscreen="true" frameborder="0" height="406" scrolling="no" src="https://www.arte.tv/embeds/de/122265-000-A?autoplay=false&amp;platform=EXTERNAL" style="transition-duration:0;transition-property:no;margin:0 auto;position:relative;display:block;background-color:#000000;" title="Leipziger Jazztage - Rendez-vous Kultur" width="720"></iframe>

Leipziger Jazztage

Gewinnen Sie zwei Freikarten zur Ausstellung Superheroes, vom 13.09.24 bis 11.05.25 im NRW-Forum Düsseldorf.

Melden Sie sich mit Ihrem MeinARTE-Konto an, um an der Verlosung teilzunehmen. Die Teilnahme an der Verlosung ist möglich bis einschließlich 25.10.2024.&nbsp;

&nbsp;

Das NRW-Forum Düsseldorf beleuchtet in der Ausstellung Superheroes das gesamte popkulturelle Universum der Superheld:innen und deren Widersacher:innen.Von Batman und Joker über Manga und Anime bis hin zu Politik und Propaganda: Die Schau demonstriert in insgesamt elf Themenbereichen die Vielfalt des Genres. Neben zahlreichen Comic-Heften werden Originalzeichnungen, Skulpturen und Action Toys sowie Filmausschnitte und Medienkunstinstallationen gezeigt.

&nbsp;

Im ewigen Kampf zwischen Gut gegen Böse retten Superheld:innen seit 100 Jahren immer wieder die Menschheit. Ausgestattet mit einem ausgeprägten moralischen Kompass, übermenschlichen Fähigkeiten oder High-Tech-Ausrüstung, verkörpern sie den Wunsch nach Gerechtigkeit und stehen stellvertretend für die Verteidigung wehrhafter Demokratien. Die ersten Geschichten über Superheld:innen entstanden in den 1930er Jahren in den USA und haben sich seitdem weltweit verbreitet.&nbsp;Superheroes ermöglicht ein Wiedersehen mit Held:innen der Kindheit, zeigt Ikonen der Popkultur und zahlreiche überraschende Interpretationen zeitgenössischer Künstler:innen.

Superheroes 

Gewinnen Sie je zwei Freikarten für die Ausstellung Andy Warhol &amp; Keith Haring. Party of Life, zu sehen bis zum 26. Januar 2025 im Museum Brandhorst in München.

&nbsp;

Andy Warhol und Keith Haring waren Jahrhundertkünstler, charismatische Netzwerker, Popstars und vermutlich die ersten Influencer. Sie revolutionierten die etablierten Vorstellungen von Kunst und ihrer Verbreitung. Warhols poppige Bilder und Harings tanzende Figuren sind längst Teil unseres kollektiven Bildgedächtnisses und bis heute allgegenwärtig. Trotz großem Altersunterschied und verschiedenen Stilen waren die beiden Künstler Freunde und Weggefährten. Sie begegneten sich in der New Yorker Kunst- und Clubbingszene und beeinflussten einander – und viele andere.

&nbsp;

Der Titel der Schau ist dem Motto von Keith Harings Geburtstagsfeiern entlehnt: „Party of Life“ erzählt vom Kosmos der 1980er-Jahre, von MTV, Discos, Voguing, Hip-Hop, New Wave und Graffiti. In diesem Umfeld zeichnet die Ausstellung Warhols und Harings Künstlerfreundschaft nach. Dabei offenbart sie Parallelen in ihrem künstlerischen Selbstverständnis, ihrer Offenheit für Kooperation und gemeinschaftliche Projekte sowie in ihrer inklusiven Haltung: Kunst und ihre Botschaften sollten möglichst viele Menschen erreichen.

&nbsp;

Neben berühmten Schlüsselwerken fokussiert die Ausstellung dabei Film- und Fotoaufnahmen, Archivmaterial sowie Poster, Schallplatten und Alltagsgegenstände. Damit eröffnet die Ausstellung im Museum Brandhorst, das mit über 120 Werken die größte Warhol-Sammlung in Europa und ein wachsendes Konvolut an Haring-Arbeiten beherbergt, neue Blickwinkel auf beide Künstler und ihre Freundschaft.

&nbsp;

&nbsp;

<iframe allowfullscreen="true" frameborder="0" height="406" scrolling="no" src="https://www.arte.tv/embeds/de/122017-000-A?autoplay=false&amp;platform=EXTERNAL" style="transition-duration:0;transition-property:no;margin:0 auto;position:relative;display:block;background-color:#000000;" title="Andy Warhol &amp; Keith Haring. Party of Life - Rendezvous Kultur" width="720"></iframe>

Andy Warhol & Keith Haring. Party of Life

Gewinnen Sie zwei Freikarten für die Ausstellung Rirkrit Tiravanija: DAS GLÜCK IST NICHT IMMER LUSTIG, vom 12.09.2024 bis zum 12.01.2025 im Martin-Gropius-Bau in Berlin.

Melden Sie sich mit Ihrem MeinARTE-Konto an, um an der Verlosung teilzunehmen. Die Teilnahme an der Verlosung ist möglich bis einschließlich 11.10.2024.

&nbsp;

Seit mehr als drei Jahrzehnten erweitert Rirkrit Tiravanija die Vorstellung davon, was in Ausstellungen möglich ist. Als Teil seiner Praxis schafft der Künstler Situationen, in denen gegessen und getrunken, gespielt und geruht werden kann. Dabei entstehen Räume für zufällige Begegnungen, soziale Beziehungen und deren Scheitern – kurz gesagt: für das Leben.

&nbsp;

Ab dem 12. September 2024 zeigt der Gropius Bau in DAS GLÜCK IST NICHT IMMER LUSTIG über 80 Werke des Künstlers, die zwischen 1987 und 2024 entstanden sind. Tiravanija, der unter anderem in Berlin lebt und arbeitet, verweist in diesen Arbeiten immer wieder auf kulturelle Klischees und die politischen Verhältnisse in Deutschland. Der Titel der Ausstellung ist Rainer Werner Fassbinders gesellschaftskritischem Film Angst essen Seele auf (1974) entlehnt, der einen wichtigen Bezugspunkt für Tiravanija darstellt.

&nbsp;

DAS GLÜCK IST NICHT IMMER LUSTIG spannt den Bogen von frühen Installationen über experimentelle 8-mm-Filme und Fotografien bis hin zu regelmäßigen Aktivierungen der partizipativen Arbeiten, mit denen Tiravanija bekannt wurde. So lädt die Installation untitled (غداً هو السؤال) (tomorrow is the question) (morgen ist die frage) (jutro jest pytaniem) (завтра это вопрос) (yarindir soru) (Завтра питання) (ngày mai là câu hỏi) mit acht Tischtennisplatten dazu ein, im kostenlos zugänglichen Lichthof des Gropius Bau zu spielen. Mit der spiralförmigen Bühne untitled 2024 (demo station no. 8), die täglich Raum für öffentliche Vorführungen bietet, wird der Lichthof zu einem Ort, an dem Menschen zusammenkommen und gemeinsam Zeit verbringen können.

&nbsp;

Kuratiert von Jenny Schlenzka, Direktorin, Gropius Bau, Yasmil Raymond, Freie Kuratorin, Christopher Wierling, Assistenzkurator, Gropius Bau.

ARTE verlost Tickets