Tracks

À contretemps des selfies, le portrait peint revient imposer sa temporalité.

Du chant des baleines au bruit du frigo, "Tracks" plonge dans l’esprit de l’artiste japonaise Ichiko Aoba.

Affranchis de la notion de plaisir interdit, des artistes explorent les fétichismes liés à la nourriture.

La musique folk politique fait son grand retour. "Tracks" ausculte ce regain d’intérêt pour la chanson engagée.

Née dans les années 1990 dans l’underground londonien, la jungle music revient, portée par une nouvelle scène.

L’Irlande donne de l’argent aux artistes et ça paye.

Comment la raptor house a-t-elle survécu au classisme et à la censure au Venezuela ?

Sneakernet et serveurs locaux : reprendre le contrôle de nos échanges hors-ligne pour s’affranchir des GAFAM ?

Turnstile fouille dans la mallette à vinyles et parle de ses influences, de ses amis et de ses icônes.

Entre mainstream et underground, un festival à Turin dévoile comment l’avant-garde façonne la pop de demain.

Une nouvelle génération d’artistes-chercheurs plonge au coeur du silence marin pour révéler le bruit des poissons.

La scène graffiti est en pleine ébullition, et de nombreux artistes entendent tordre le cou aux clichés.

Des “scream queens” aux “queens who scream”, quand le cri devient politique.

Le triomphe de MAGA met la culture américaine sous pression

L'électro irlandaise fait revivre un héritage musical muselé par la colonisation britannique.

De la gestation au post-partum, des artistes font de la maternité un terrain d'exploration artistique extrême.

Azis, icône de la scène bulgare incarne la rupture entre musique folk et pop radicale.

Des millions de Chinois travaillent jusqu’à l’épuisement, mais l’artiste Maya arrive par la danse à s’extirper de cet engrenage.

Des artistes s'emparent de méthodes de création visuelle et sonore pour reprendre le pouvoir sur les enquêtes.

La hardtek, bien plus que du "boum boum".

Loin des clubs, l'ambient se vit en festival et trouve des oreilles attentives qui cherchent à ralentir.

"Tracks" passe l’après-midi avec Brutalismus 3000, le couple le plus irrévérencieux de la techno berlinoise.

Une nouvelle génération de rappeurs marocains ose parler d'intime dans des textes crus et engagés.

Alors que Spotify choisit la playlist de nos vies, n’est-il pas temps de réapprendre à écouter de la musique ?

Les artistes antillais défendent le zouk, un genre musical qui disparaît sous l’étiquette “pop urbaine”.

Entre trap et drill, le rap créole révèle la réalité de la jeunesse antillaise.

Comment les teufeurs français et italiens répondent-ils à la répression du mouvement free party ?

Une révolution musicale ? La microtonalité comme remède à l’IA et au formatage.

Comment la diaspora nord-africaine réinvente le raï entre expérimentation, club et héritage.

Né dans les années 1950, le konpa haïtien n'a jamais cessé de se réinventer.

En Suède, la jeunesse rurale, adepte des véhicules bridés et tunés, est à l’origine d’une scène musicale.

La guerre comme bande son du metal : "Kanonenfieber" et "1914" puisent l’inspiration dans des récits du front.

Plus ouvert, tourné vers l'Europe, le rap allemand "casse" les codes et les frontières.

Héritier du coupé-décalé, le biama enjaille la Côte d'Ivoire... et nos feeds TikTok.

Genre artistique phare de l’ère MTV, le clip se réinvente à l’heure de TikTok.

Face aux injustices croissantes au niveau mondial, la colère populaire gronde… et trouve une forte résonance dans le rap.

Esprit collectif, high kicks et vinyles rares : la Northern Soul séduit à nouveau les jeunes britanniques.

Comment le détournement de vieilles machines peut nous reconnecter à une musique de plus en plus dématérialisée ?

Née dans les années 1990 dans l’underground londonien, la jungle music revient, portée par une nouvelle scène.

Entre sound systems, hype mondial et nouvel underground, "Tracks" explique pourquoi le dubstep séduit toujours autant.