\u00ab\u00a0Tant pis si je choque : je ne vois pas Clouzot comme un grand cin\u00e9aste, m\u00eame s\u2019il a tout mis en \u0153uvre pour le faire croire.\u00a0\u00bb<\/p>\n
Paul Vecchiali, L\u2019Encin\u00e9clop\u00e9die<\/em>, tome 1, \u00e9ditions de l\u2019\u0153il, 2010<\/p>\n Un livre, Clouzot cin\u00e9aste<\/em> de Jos\u00e9-Louis Bocquet et Marc Godin aux \u00e9ditions \u00ab\u00a0la table ronde\u00a0\u00bb permet de faire le point sur la filmographie d\u2019Henri-Georges Clouzot (1907-1977), cin\u00e9aste fran\u00e7ais dont les ambitions nous semblent sup\u00e9rieur au talent et qui en a sans doute beaucoup souffert.<\/p>\n Apr\u00e8s l\u2019excellent divertissement policier L\u2019assassin habite au 21<\/em> (1942),<\/p>\n Le Corbeau<\/em> (1943) est sans conteste le film le plus important d\u2019Henri-Georges Clouzot. Produit par la Continental, firme allemande install\u00e9e en France par l\u2019occupant nazi, cette histoire d\u2019un petit village empoisonn\u00e9 par une s\u00e9rie de lettres anonyme montre le peuple fran\u00e7ais sous un jour peu reluisant. Les analogies \u00e9videntes avec la collaboration et la vague de d\u00e9lations qui s\u00e9vit durant les heures les plus sombres de l\u2019histoire de France d\u00e9plurent au r\u00e9gime de Vichy et aux commanditaires du film, tandis qu\u2019\u00e0 la Lib\u00e9ration, on accusa Clouzot d\u2019avoir fait un film anti-fran\u00e7ais et on le condamna \u00e0 une interdiction de travail \u00e0 vie (lev\u00e9e quelques ann\u00e9es plus tard). D\u2019une noirceur absolue, magistralement interpr\u00e9t\u00e9 et r\u00e9alis\u00e9, le film est le chef-d\u2019\u0153uvre de Clouzot dont le pessimisme ontologique pouvait passer \u00e0 l\u2019\u00e9poque pour une forme de lucidit\u00e9 salutaire avant de se transformer en aigreur misanthropique.<\/p>\n Quai des orf\u00e8vres<\/em> (1947) avec Louis Jouvet, Suzy Delair, Simone Renant, Bernard Blier, Charles Dullin, Pierre Larquey, Raymond Bussi\u00e8res est l\u2019autre grand film de Clouzot, apr\u00e8s un silence forc\u00e9 lors de la Lib\u00e9ration. Un pianiste jaloux est accus\u00e9 d’avoir assassin\u00e9 un des riches pr\u00e9tendants de sa femme, chanteuse de music hall volage et v\u00e9nale. L’inspecteur Antoine m\u00e8ne l’enqu\u00eate… Voil\u00e0 un (vrai) classique du cin\u00e9ma policier fran\u00e7ais, qui vaut autant pour son suspense (il s’agit d’une adaptation d’un roman de S. A. Steeman) que pour son atmosph\u00e8re et ses personnages, marqu\u00e9s par le pessimisme foncier de Clouzot, ici au sommet de son art. Quai des orf\u00e8vres<\/em> est admirablement servi par un inoubliable Louis Jouvet, qui dans le r\u00f4le d’un flic misanthrope et malgr\u00e9 tout attachant, se r\u00e9v\u00e8le \u00eatre un double parfait de son metteur en sc\u00e8ne (comme la plupart des personnages masculins des films de Clouzot.) Quai des orf\u00e8vres <\/em>est une \u0153uvre am\u00e8re et sans illusion, presque c\u00e9linienne (l’humanit\u00e9 est pourrie, seule l’enfance \u00e9chappe au massacre), dont le cynisme est sauv\u00e9 par des accents d\u00e9chirants et qui confirme que les bons sentiments ne font pas les meilleurs films.<\/p>\n La suite sera moins brillante. Manon<\/em> (1949) est un film plut\u00f4t rat\u00e9 (surtout \u00e0 cause de son interpr\u00e9tation) mais qui pr\u00e9sente l\u2019int\u00e9r\u00eat de parler \u00ab\u00a0\u00e0 chaud\u00a0\u00bb de la France sous l\u2019Occupation, de la Lib\u00e9ration et de la cr\u00e9ation d\u2019Isra\u00ebl.<\/p>\n Avec Le Salaire de la peur<\/em> (1953), Clouzot r\u00e9alise un r\u00e9cit d’aventure et de suspense \u00ab\u00a0\u00e0 l’am\u00e9ricaine\u00a0\u00bb, auquel le cin\u00e9aste apporte sa noirceur et sa cruaut\u00e9 habituelles. Mais le film, \u00e0 l’image de son couple viril Yves Montand-Charles Vanel, et ses lourdes allusions homosexuelles, ne tient plus vraiment la route. Une fois n\u2019est pas coutume, William Friedkin r\u00e9alisera un remake largement sup\u00e9rieur \u00e0 l\u2019original, Sorcerer<\/em> en 1977.<\/p>\n Les Diaboliques<\/em> (1955) est pire encore. Clouzot tente de rivaliser avec Hitchcock et signe un thriller \u00e0 la fran\u00e7aise d\u2019une parfaite noirceur, classique qui engendrera une mode pour les histoires de machinations adult\u00e9rines. Hitchcock adaptera \u00e0 son tour un roman de Boileau et Narcejac sur un sujet assez proche, D\u2019entre les morts, qui deviendra Vertigo<\/em>. Entre les deux films, y\u2019a pas photo. Gros succ\u00e8s commercial \u00e0 l\u2019\u00e9poque, le film est aujourd\u2019hui irregardable. M\u00eame Clouzot le consid\u00e9rait comme l\u2019un de ses films les moins r\u00e9ussis.<\/p>\n Le Myst\u00e8re Picasso<\/em> (1955) sur l\u2019enregistrement en direct de la gen\u00e8se de toiles et dessins de Picasso, est un classique du film essai, et t\u00e9moigne du d\u00e9sir d\u2019exp\u00e9rimentation et de recherches artistiques et techniques de Clouzot.<\/p>\n Dans Les Espions<\/em> (1957), une clinique psychiatrique dissimule un repaire d’agents secrets. \u00ab\u00a0Clouzot a fait Kafka dans sa culotte\u00a0\u00bb \u00e9crira m\u00e9chamment Henri Jeanson \u00e0 propos de ce film pr\u00e9tentieux et rat\u00e9 dans lequel le cin\u00e9aste du Corbeau se laisse tenter, en plus de sa misanthropie habituelle, par la philosophie de l’absurde.<\/p>\n La V\u00e9rit\u00e9<\/em> (1960) est un suspense judiciaire autour du proc\u00e8s d’une jeune femme accus\u00e9e du meurtre de son amant. Clouzot le terrible, fid\u00e8le \u00e0 sa r\u00e9putation, r\u00e9alise un film d’une noirceur extr\u00eame et tyrannise la pauvre B.B., forc\u00e9e d’abandonner ses pitreries pour jouer la trag\u00e9dienne. Avec le temps, le film a gagn\u00e9 en \u00e9tranget\u00e9. La vulgarit\u00e9 du film et les poncifs qu\u2019il v\u00e9hicule sur la jeunesse sont p\u00e9nibles, mais la mise en sc\u00e8ne ne manque pas de force et Bardot est assez g\u00e9niale. Apr\u00e8s ce film, Clouzot se perd dans un projet \u00e0 l\u2019ambition d\u00e9mesur\u00e9e, L\u2019Enfer<\/em>, qui veut m\u00ealer une \u00e9tude sur l\u2019obsession sexuelle et la jalousie et les recherches de l\u2019art cin\u00e9tique alors \u00e0 la mode. Le cin\u00e9aste obtient des moyens illimit\u00e9s, s\u2019enlise dans un tournage compliqu\u00e9. Il fait un infarctus sur le plateau et le film est arr\u00eat\u00e9 au soulagement g\u00e9n\u00e9ral. En 2009 un documentaire a permis de d\u00e9couvrir les images bizarres tourn\u00e9es par Clouzot avec Romy Schneider et Serge Reggiani, sans jamais mentionner la version tr\u00e8s r\u00e9ussie du sc\u00e9nario de Clouzot adapt\u00e9 par Claude Chabrol en 1994 (L\u2019Enfer<\/em> avec Emmanuelle B\u00e9art et Fran\u00e7ois Cluzet), avec heureusement une mise en sc\u00e8ne beaucoup plus sobre, s\u00fbre de sa ma\u00eetrise et inqui\u00e9tante.<\/p>\n Clouzot se remettra difficilement de cette d\u00e9b\u00e2cle et ne tournera qu\u2019un autre film, La Prisonni\u00e8re<\/em>, qui reprend certaines des images cin\u00e9tiques de L\u2019Enfer<\/em> pour une histoire de sado-masochisme et de domination qui brasse les obsessions du cin\u00e9aste vieillissant avec moins de conviction de d\u2019habitude. Le livre a beau souligner le talent du cin\u00e9aste, son perfectionnisme et sa passion, il dresse un portrait peu flatteur d\u2019un homme malade, antipathique, obs\u00e9d\u00e9 sexuel, d\u00e9vot, misanthrope, sadique, m\u00e9prisant, acari\u00e2tre\u2026 A la fin de sa vie, Clouzot r\u00eavait de r\u00e9aliser un film pornographique (fixation partag\u00e9e avec Alfred Hitchcock.)<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":" \u00ab\u00a0Tant pis si je choque : je ne vois pas Clouzot comme un grand cin\u00e9aste, m\u00eame s\u2019il a tout mis\u2026<\/p>\n","protected":false},"author":116,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":[],"categories":[9],"tags":[],"yoast_head":"\n