{"id":1202,"date":"2011-06-06T09:30:07","date_gmt":"2011-06-06T08:30:07","guid":{"rendered":"http:\/\/olivierpere.wordpress.com\/?p=1202"},"modified":"2013-08-30T17:18:52","modified_gmt":"2013-08-30T16:18:52","slug":"hommage-a-hitoshi-matsumoto-au-64eme-festival-del-film-locarno","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.arte.tv\/sites\/olivierpere\/2011\/06\/06\/hommage-a-hitoshi-matsumoto-au-64eme-festival-del-film-locarno\/","title":{"rendered":"Hommage \u00e0 Hitoshi Matsumoto au 64\u00e8me Festival del film Locarno"},"content":{"rendered":"

Le 64\u00e8me Festival del film Locarno pr\u00e9sentera sur la Piazza Grande, en premi\u00e8re internationale, le film Saya-zamurai<\/em> (Scabbard Samurai<\/em>), nouveau long m\u00e9trage du r\u00e9alisateur japonais Hitoshi Matsumoto.
\nLe film, interpr\u00e9t\u00e9 par Takaaki Nomi et par Jun Kunimura (qui jouait \u00e9galement dans Kill Bill vol. 1 <\/em>de Quentin Tarantino), est produit par Yoshimoto Kogyo, Kyoraku Sangyo et Phantom Film ; il sortira dans les salles au Japon le 11 juin.
\n\u00c0 l\u2019occasion de cette projection, le Festival del film Locarno rendra hommage \u00e0 Hitoshi Matsumoto, en pr\u00e9sentant les deux autres longs m\u00e9trages du r\u00e9alisateur : Dai-Nipponjin<\/em> (Big Man Japan<\/em>, 2007) et Shinboru <\/em>(Symbol<\/em>, 2009).
\nIssu de la t\u00e9l\u00e9vision, o\u00f9 ses spectacles et sa personnalit\u00e9 sont immens\u00e9ment populaires, Matsumoto en \u00e0 peine trois longs m\u00e9trages a invent\u00e9 et exp\u00e9riment\u00e9 au cin\u00e9ma de nouvelles formes de fictions comiques, extr\u00eamement originales, entre burlesque, surr\u00e9alisme et genres populaires, capables de surprendre et de s\u00e9duire les publics les plus blas\u00e9s. C\u2019est un des principales r\u00e9v\u00e9lations du cin\u00e9ma contemporain de ces derni\u00e8res ann\u00e9es, et nous sommes heureux de c\u00e9l\u00e9brer \u00e0 Locarno le travail d\u2019un cr\u00e9ateur exceptionnel, \u00e0 l\u2019humour et \u00e0 l\u2019imagination hors du commun.
\nHitoshi Matsumoto est n\u00e9 le 8 septembre 1963 \u00e0 Amagasaki, sur la baie d\u2019Osaka. Humoriste aux multiples talents (acteur, chanteur, r\u00e9alisateur, \u00e9crivain et animateur de spectacles t\u00e9l\u00e9vises), il acc\u00e8de \u00e0 la gloire sous le pseudonyme de Matchan (\u307e\u3063\u3061\u3083\u3093) et souvent aux c\u00f4t\u00e9s de Masatoshi Hamada avec lequel il cr\u00e9e le duo comique \u00ab\u00a0Downtown\u00a0\u00bb, un peu \u00e0 la mani\u00e8re de son pr\u00e9d\u00e9cesseur Takeshi Kitano, qui lui aussi commen\u00e7a sa carri\u00e8re comme amuseur \u00e0 la t\u00e9l\u00e9vision sous le nom de \u201cBeat\u201d Takeshi. Mais la comparaison s\u2019arr\u00eate l\u00e0. Kitano s\u2019est \u00e9panoui dans le film de yakuza violent et l\u2019envol\u00e9e po\u00e9tique, sans renier les gags agressifs de ses d\u00e9buts. Matsumoto pratique un humour absurde et distanci\u00e9, parfois enfantin. Le masque impassible et fatigu\u00e9 qu\u2019arbore son visage en fait un h\u00e9ritier nippon de Buster Keaton. Mais ses d\u00e9lires visuels et narratifs le placent davantage dans la lign\u00e9e des surr\u00e9alistes (Salvador Dal\u00ec en particulier) voire des artistes du pop art (Andy Warhol) ou de la bande dessin\u00e9e, bousculant sans cesse les limites, les r\u00e8gles et les fronti\u00e8res du cin\u00e9ma, au sein de l\u2019industrie commerciale du divertissement.
\nHitoshi Matsumoto a fait ses d\u00e9buts dans la r\u00e9alisation en 2007 avec Dai-Nipponjin<\/em>, un film que j\u2019avais pr\u00e9sent\u00e9 en premi\u00e8re mondiale \u00e0 la Quinzaine des R\u00e9alisateurs, lorsque j\u2019en \u00e9tais le d\u00e9l\u00e9gu\u00e9 g\u00e9n\u00e9ral.
\nDai-Nipponjin<\/em>, salu\u00e9 par la critique et figurant parmi les plus gros succ\u00e8s du box office japonais, avait aussi d\u00e9rout\u00e9 une large part des spectateurs occidentaux qui d\u00e9couvraient pour la premi\u00e8re fois l\u2019univers insolite de Matsumoto.
\nCe film \u00e0 nul autre pareil, entour\u00e9 du plus grand secret au moment de son tournage et avant sa sortie au Japon, propose un concept in\u00e9dit de com\u00e9die. C\u2019est le propre du cin\u00e9ma de Matsumoto d\u2019inventer \u00e0 chaque film une forme cin\u00e9matographique nouvelle et de l\u2019exp\u00e9rimenter. Dai-Nipponjin<\/em> commence comme un documentaire, dans le style cin\u00e9ma v\u00e9rit\u00e9, qui suit la morne existence d\u2019un pauvre h\u00e8re en voie de clochardisation. L\u2019homme r\u00e9pond timidement aux questions du cam\u00e9raman sur sa vie, son divorce et ses probl\u00e8mes de voisinage lorsque son t\u00e9l\u00e9phone portable sonne. L\u2019homme d\u00e9clare qu\u2019il doit imm\u00e9diatement se rendre \u00e0 son travail et invite l\u2019\u00e9quipe de reportage \u00e0 le suivre. Nous atterrissons dans un hangar o\u00f9 l\u2019homme, attendu par une \u00e9quipe de scientifiques et de militaires, se transforme sous l\u2019effet d\u2019une puissante d\u00e9charge \u00e9lectrique en super h\u00e9ros g\u00e9ant (le \u00ab\u00a0Dai-Nipponjin\u00a0\u00bb du titre, litt\u00e9ralement \u00ab\u00a0Le Grand Japonais\u00a0\u00bb), surhomme national charg\u00e9 de d\u00e9fendre le pays des attaques r\u00e9p\u00e9t\u00e9es de monstres extraterrestres, tous plus grotesques les uns que les autres. Ses \u00e9checs et gaffes \u00e0 r\u00e9p\u00e9tition vont remettre en question son statut de sauveur et en faire au contraire un super h\u00e9ros impopulaire, sorte de honte nationale, et l\u2019enfoncer dans sa d\u00e9pression chronique. Le film devient alors une parodie d\u00e9sopilante des \u00ab\u00a0Kaiju Eiga\u00a0\u00bb, les films de grands monstres popularis\u00e9s par la s\u00e9rie des \u00ab\u00a0Godzilla\u00a0\u00bb et autres \u00ab\u00a0Rodan\u00a0\u00bb ou \u00ab\u00a0Gamera\u00a0\u00bb des ann\u00e9es 50 \u00e0 nos jours, et reposant sur le cauchemar nucl\u00e9aire d\u2019Hiroshima et ses multiples traumatismes \u00e9cologiques et psychologiques. Dai Nipponjin<\/em>, d\u00e9coup\u00e9 en plusieurs chapitres, alterne ensuite les m\u00e9saventures du Grand Japonais dans sa vie quotidienne et ses duels avec des cr\u00e9atures destructrices aux formes absurdes, qui troublent l\u2019ordre et semant la panique par leurs comportements violents ou libidineux. Le film devient aussi une satire de la c\u00e9l\u00e9brit\u00e9 m\u00e9diatique et du nationalisme japonais, lorsqu\u2019un des monstres d\u00e9barque tout droit de la Cor\u00e9e du Nord avec des intentions belliqueuses. Inventer la vie priv\u00e9e mis\u00e9rable d\u2019un super h\u00e9ros, et le pr\u00e9senter comme un caract\u00e8re asocial, voil\u00e0 une id\u00e9e qui sera reprise quelques ann\u00e9es plus tard dans le film hollywoodien Hancock<\/em> de Peter Berg avec Will Smith, sans que l\u2019emprunt \u00e0 Dai-Nipponjin<\/em> ne soit revendiqu\u00e9. De mani\u00e8re plus officielle, un projet de \u00ab\u00a0remake\u00a0\u00bb am\u00e9ricain est en cours, puisque Columbia Pictures vient d’acheter les droits du film avec Neil H. Moritz (la s\u00e9rie t\u00e9l\u00e9vis\u00e9e \u00ab\u00a0Prison Break\u00a0\u00bb) attach\u00e9 \u00e0 la production, et Phil Hay et Matt Manfredi (Le Choc des Titans 3D<\/em>) au sc\u00e9nario. Esth\u00e9tiquement, Dai-Nipponjin<\/em> devient un chef-d\u2019\u0153uvre, et m\u00eame un manifeste d\u2019un nouveau cin\u00e9ma h\u00e9t\u00e9rog\u00e8ne, symptomatique des tendances modernes du cin\u00e9ma, capable d\u2019accueillir dans la m\u00eame histoire diff\u00e9rentes formes et\u00a0 plusieurs genres cin\u00e9matographique, dans un mariage d\u00e9tonnant de documentaire et de science-fiction, de comique et de path\u00e9tique, d\u2019effets sp\u00e9ciaux num\u00e9riques et de captation pure du r\u00e9el.
\nEn 2009, Matsumoto a sign\u00e9 son deuxi\u00e8me long m\u00e9trage, Shinboru<\/em> (Symbol<\/em>), qui a \u00e9t\u00e9 pr\u00e9sent\u00e9 dans de nombreux festivals internationaux, dont Toronto, Pusan et Rotterdam. Plus fou et surprenant que Dai Nipponjin<\/em> (comment est-ce possible\u00a0?), Shinboru<\/em> invente une forme de film concept encore plus radicale, qui emprunte une nouvelle fois aux jeux vid\u00e9o et \u00e0 l\u2019art surr\u00e9aliste (narration par niveaux successifs, imaginaire po\u00e9tique foisonnant). Cette fois-ci Matsumoto est la victime d\u2019un dispositif pi\u00e8ge, personnage anonyme en pyjama prisonnier d\u2019une chambre blanche aux murs tapiss\u00e9s d\u2019interrupteurs en forme de petits sexes masculins (!) Chaque pression sur un \u00ab\u00a0interrupteur\u00a0\u00bb va d\u00e9clencher un gag, une apparition, un danger, une histoire devant un Matsumoto spectateur acteur de son propre film, passant d\u2019une chambre \u00e0 une autre dans l\u2019espoir de trouver la porte de sortie. Totalement impr\u00e9visible, le film se conclut sur une fin m\u00e9taphysique, avec un \u00e9cho \u00e0 l\u2019apocalypse, obsession du cin\u00e9aste qui dans Symbol <\/em>s\u2019est fait la t\u00eate du chef d\u2019une secte religieuse japonaise ayant d\u00e9fray\u00e9 la chronique \u00e0 cause d\u2019attentats criminels. Tandis que Dai-Nipponjin<\/em> faisait l\u2019apologie d\u2019un cin\u00e9ma impur, perm\u00e9able \u00e0 toutes les intrusions esth\u00e9tiques et narratives, Shinboru<\/em> est un exemple rare de cin\u00e9ma pur et de com\u00e9die exp\u00e9rimentale, un bloc conceptuel \u00e0 la fois proche des audaces du cin\u00e9ma burlesque muet et des installations intellectuelles de l\u2019art contemporain.
\nLe troisi\u00e8me film de Hitoshi Matsumoto s\u2019intitule Saya-zamurai<\/em>. Pour la premi\u00e8re fois, Matsumoto s\u2019attaque \u00e0 un des genres les plus populaires et codifi\u00e9s du cin\u00e9ma japonais, le film de samoura\u00efs, r\u00e9guli\u00e8rement soumis \u00e0 de nouvelles variations postmodernes ou n\u00e9oclassiques (chez Kitano ou r\u00e9cemment Takashi Miike par exemple.) Matsumoto reste fid\u00e8le \u00e0 son humour absurde et \u00e0 son go\u00fbt de la construction en sketches, mais il d\u00e9cide d\u2019adopter le registre du film pour enfants, avec une belle relation entre un p\u00e8re et sa fille, et m\u00eame du m\u00e9lodrame, avec une fin tr\u00e8s \u00e9mouvante. Apr\u00e8s la d\u00e9rision et la sid\u00e9ration, place \u00e0 l\u2019\u00e9motion. On pense cette fois-ci \u00e0 Jerry Lewis, le clown qui voulait faire pleurer. C\u2019est aussi la premi\u00e8re fois que Matsumoto ne joue pas dans un de ses films, pr\u00e9f\u00e9rant confier le r\u00f4le principal du samoura\u00ef sans sabre \u00e0 un acteur non professionnel. Mais je ne vous en dis pas plus, afin de pr\u00e9server la surprise de ce beau film que les spectateurs occidentaux d\u00e9couvriront en premi\u00e8re internationale sur la Piazza Grande, lors du prochain festival del film Locarno, entre le 3 et le 13 ao\u00fbt 2011.<\/span><\/p>\n

Hitoshi Matsumoto sur le tournage de son nouveau film Scabbard Samurai