D\u2019Edouard Molinaro qui vient de dispara\u00eetre (le 7 d\u00e9cembre \u00e0 l\u2019\u00e2ge de 85 ans) on retiendra une carri\u00e8re plac\u00e9e sous le signe de la com\u00e9die et du star-system tricolore. Habile et modeste artisan du cin\u00e9ma populaire fran\u00e7ais Molinaro \u00e9tait surtout connu pour des triomphes du box-office comme La Cage aux folles<\/i> ou L\u2019Emmerdeur<\/i>, ses titres les plus c\u00e9l\u00e8bres. Celui qui avait dirig\u00e9 Louis de Fun\u00e8s, Alain Delon, Annie Girardot, Brigitte Bardot et tant d\u2019autres vedettes du cin\u00e9ma fran\u00e7ais s\u2019\u00e9tait sp\u00e9cialis\u00e9 dans les adaptations th\u00e9\u00e2trales et s\u2019\u00e9tait souvent pli\u00e9 \u00e0 des commandes gu\u00e8res personnelles et plut\u00f4t anodines. Comme beaucoup de cin\u00e9astes de sa g\u00e9n\u00e9ration il avait sans doute donn\u00e9 le meilleur de lui-m\u00eame au d\u00e9but de sa filmographie, comme en t\u00e9moignent l\u2019amusant La Chasse \u00e0 l\u2019homme<\/i> (1964) et surtout Un t\u00e9moin dans la ville<\/i> (1959), troisi\u00e8me long m\u00e9trage du cin\u00e9aste, vu r\u00e9cemment en hommage au r\u00e9alisateur et beaucoup aim\u00e9.<\/p>\n
Connu pour ses com\u00e9die l\u00e9g\u00e8res Molinaro a pourtant d\u00e9but\u00e9 sa carri\u00e8re en adaptant Fr\u00e9d\u00e9ric Dard (Le Dos au mur<\/i>, 1958), Albert Simonin (Des filles disparaissent<\/i>, 1959) ou Georges Simenon (La Mort de Belle<\/i>, 1961), des films \u00e0 red\u00e9couvrir, dans la pure tradition du cin\u00e9ma criminel \u00e0 la fran\u00e7aise. Un t\u00e9moin dans la ville<\/i>, d\u2019apr\u00e8s un roman de Boileau-Narcejac, ne d\u00e9roge pas \u00e0 la r\u00e8gle et s\u2019impose comme un excellent polar. Il se distingue de l\u2019abondante production polici\u00e8re de l\u2019\u00e9poque, par son ton et son style. Le film, sans qu\u2019on puisse estimer la fid\u00e9lit\u00e9 au roman de Boileau-Narcejac qu\u2019on a pas lu, d\u00e9bute comme une machination criminelle, avec un meurtre en sc\u00e8ne d\u2019ouverture suivi du meurtre de l\u2019assassin, commis par le mari de la victime, une femme adult\u00e8re. Cet enchev\u00eatrement vertigineux de sc\u00e8nes violentes, de retournements de situations et de plans machiav\u00e9liques \u00e9voque l\u2019univers des auteurs des Diaboliques et de Sueurs froides bien s\u00fbr, mais annonce aussi les \u00ab\u00a0gialli\u00a0\u00bb, films criminels italiens en vogue dans les ann\u00e9es 60 et 70, souvent inspir\u00e9s par les films d\u2019Alfred Hitchcock, les \u00ab\u00a0krimi\u00a0\u00bb allemands d\u2019apr\u00e8s Edgar Wallace ou les productions britanniques de la Hammer.<\/p>\n
Le film de Molinaro d\u00e9bute donc comme de nombreux thrillers se terminent, par une vengeance et l\u2019encha\u00eenement de deux meurtres aussi parfaits qu\u2019inattendus. La suite l\u2019est plus encore, puisque l\u2019assassin, d\u00e9visag\u00e9 par une rencontre inattendue \u2013 un chauffeur de taxi venu chercher son client \u2013 va passer le reste du m\u00e9trage \u00e0 tenter d\u2019\u00e9liminer le t\u00e9moin g\u00eanant avant qu\u2019il ne pr\u00e9vienne la police. S\u2019ensuit une filature dans le Paris nocturne, pr\u00e9texte \u00e0 des prises de vues presque documentaires qui mettent en sc\u00e8ne la faune humaine des nuits blanches parisiennes\u00a0: clients de night-clubs, alcooliques, somnambules, soldats am\u00e9ricains et touristes \u00e9trangers en goguette, prostitu\u00e9es et bien s\u00fbr les radio-taxis, qui faisaient leur apparition \u00e0 l\u2019\u00e9poque et se trouvent au c\u0153ur du r\u00e9cit. Le film comporte de beaux moments d\u2019ambiance pittoresque mais aussi de suspens, comme la filature dans le m\u00e9tro. Coproduction oblige, ce film typiquement parisien au style r\u00e9aliste fait appel dans deux des r\u00f4les principaux \u00e0 des acteurs italiens Franco Fabrizzi en chauffeur de taxi et Sandra Milo en standardiste amoureuse de lui, ce qui renforce le c\u00f4t\u00e9 \u00ab\u00a0giallo\u00a0\u00bb du long m\u00e9trage de Molinaro. Lino Ventura est formidable comme souvent en assassin pris au pi\u00e8ge, capable d\u2019attirer la sympathie du spectateur malgr\u00e9 sa d\u00e9termination criminelle. Ventura d\u00e9montre une fois de plus qu\u2019il pouvait faire preuve de subtilit\u00e9 malgr\u00e9 sa carrure d\u2019athl\u00e8te et sa gueule de lutteur, atteignant ici une v\u00e9ritable dimension path\u00e9tique. Un t\u00e9moin dans la ville fut souvent compar\u00e9 aux polars en noir et blanc de Melville \u2013 il est vrai que les sc\u00e8nes de Pigalle la nuit \u00e9voquent Bob le flambeur<\/i>. Ce n\u2019est pas un hasard puisque les deux films partagent le m\u00eame directeur de la photographie, le talentueux Henri Deca\u00eb, qui signe l\u2019image entre 1958 et 1960 de pas moins de onze films, parmi lesquels Ascenseur pour l\u2019\u00e9chafaud<\/i>, Les Cousins<\/i>, Les Quatre Cent Coups<\/i>, Un t\u00e9moin dans la ville<\/i>, Les Bonnes Femmes<\/i>, Plein Soleil<\/i>… Beau palmar\u00e8s. Molinaro contemporain de la Nouvelle Vague n\u2019a jamais fait partie de ce mouvement mais son film, compar\u00e9 \u00e0 d\u2019autres polars de la m\u00eame p\u00e9riode, poss\u00e8de une touche de modernit\u00e9, notamment gr\u00e2ce \u00e0 la musique jazz de Barney Wilen dont c\u2019est la premi\u00e8re contribution pour le cin\u00e9ma.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"
D\u2019Edouard Molinaro qui vient de dispara\u00eetre (le 7 d\u00e9cembre \u00e0 l\u2019\u00e2ge de 85 ans) on retiendra une carri\u00e8re plac\u00e9e sous\u2026<\/p>\n","protected":false},"author":116,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":[],"categories":[9],"tags":[],"yoast_head":"\n