Nachdem Britten 1945 ein deutsches Konzentrationslager besichtigt hatte, beschloss er, die geistlichen Sonette des Dichters John Donne zu vertonen. Es lohnt sich unbedingt, die hervorragende Interpretation dieses inbrünstigen und kompositorisch strengen Werks zu entdecken.



Diese Aufnahme aus dem Jahr 1958 zeugt von der einzigartigen Zusammenarbeit zwischen Elisabeth Schwarzkopf und Michael Raucheisen. Ein anspruchsvolles Programm mit einigen bisher unveröffentlichten Werken in außergewöhnlicher Aufnahmequalität. Die CD ist ein absolutes Muss!



Das Libretto von Colin Grahams zu Leo Tolstois Roman „Anna Karenina“ ist eine Weltpremiere, die ihresgleichen sucht. Bereits in der Ouvertüre zeigt sich die dramatische Wirkung dieser düsteren Geschichte einer nicht gesellschaftsfähigen Leidenschaft. Die Besetzung ist einwandfrei. Einziger Kritikpunkt wäre das allzu schmale Booklet.








Egal, ob man sie liebt oder hasst: um Boulez’ Interpretation von Alban Bergs „Wozzeck“ kommt man nicht herum. Die Einspielung aus dem Jahr 1963, drei Jahre nach der legendären Inszenierung des Stücks von Jean-Louis Barrault, zeugt vom Interesse, das der Dirigent der Bühnenkunst entgegenbringt, und vor allem von seiner ästhetischen Position gegenüber der Zweiten Wiener Schule. Eine Neuauflage, die man sich nicht entgehen lassen darf.







Damit liegt die Referenzinterpretation des zentralen Werkes von Korngold vor – und außerdem zu einem sehr erschwinglichen Preis. Diese weitgehend von Richard Strauss beeinflusste Oper ist den meisten wegen des „Mariettalieds“ bekannt. Um seine narrative und ästhetische Kraft zu schätzen, muss man es im Ganzen hören. Eine (Wieder-)Entdeckung.






Mit „Masques“ legt der junge Komponist Karol Beffa seine erste CD vor. Das eigenwillige und zugleich traditionsbewusste Werk, dessen Poesie den Hörer anrührt, ist von herausragender Qualität. Ein reines Vergnügen!













Bei dieser CD handelt es sich sicher um die schönste Ehrung des deutschen Dirigenten rumänischer Herkunft, die derzeit dem Musikliebhaber zur Verfügung steht. Neben einigen Werken, die bereits unter seiner musikalischen Leitung zu hören waren, enthält dieses Sammelalbum auch eine Reihe unveröffentlichter Interpretationen, anhand derer sich die Entwicklung dieses großen und prägenden Dirigenten nachvollziehen lässt








Antonio Soler ist, von Domenico Scarlatti einmal abgesehen, der bedeutendste Vertreter der spanischen Barockmusik. Luis Fernando Perez, der sich auf die Originalpartitur stützt, liefert eine historisch getreue Interpretation; wäre er allerdings der musikwissenschaftlichen Tradition vollkommen treu geblieben, hätte er das Cembalo bevorzugt. Sein Spiel besticht durch Klarheit und Ruhe.




RIAS Berlin zeichnete die meisten Konzerte auf, die Wilhelm Furtwängler von 1947 bis 1954 mit den Berliner Philharmonikern aufführte. Diese Originalbänder liegen auch dem wertvollen Audite-Sammelalbum zugrunde: Ein überaus kostbares Dokument über die ältere Konzertpraxis, dem man deshalb einige klangliche Mängel nachsehen wird.
(Werke von Ludwig van Beethoven, Felix Mendelssohn Bartholdy, Johann Sebastian Bach, Franz Schubert, Johannes Brahms, Anton Bruckner, Robert Schumann, Wolfgang Fortner, Richard Wagner, Georg Friedrich Händel, Paul Hindemith, Christoph Willibald von Gluck, Carl Maria von Weber, Boris Blacher, Richard Strauss.)







Ein originelles und klug zusammengestelltes Programm, ein gutes Interpretentandem, eine exemplarische Tonqualität: drei Gründe also, die dafür sprechen, sich diese erste CD der Geigerin Joanna Wronko anzuhören. Die junge Musikerin verdient die Aufmerksamkeit der Musikliebhaber.























Mathias Heizmann